«(…) experimentamos el sentimiento de que el aire en esos lugares encierra una espesura de  silencio, que en esa oscuridad reina una serenidad eternamente inalterable.» Junichirō Tanizaki. El elogio de la sombra (1933). 

Hay territorios donde la luz comienza a ceder. 

La claridad se vuelve oblicua, la humedad permanece suspendida bajo el dosel del bosque  y el aire adquiere una densidad que transforma nuestra manera de percibir el espacio. Allí,  donde la sombra comienza a delinearse, la mirada desacelera, el tiempo se expande y el  paisaje revela una profundidad que permanece velada bajo el resplandor habitual de los  días. 

La investigación visual de Carolina Acuña surge desde esa afectación. A través del grabado,  la serigrafía y el dibujo, la artista desarrolla una observación persistente de los bosques  nativos del sur de Chile, siguiendo el desplazamiento de la luz bajo la copa de los árboles,  la rugosidad de las cortezas, la porosidad de los musgos y líquenes y las delicadas  veladuras que recorren el follaje. A través de su trabajo, permite que la tinta, la matriz y el  papel prolonguen esa condición, conservando la huella de una naturaleza cuya  profundidad se manifiesta en las texturas, los matices y la duración de sus propios ciclos. 

Las obras reunidas en Estación Umbría invitan a recorrer ese espacio de penumbra con  una mirada atenta. La repetición de las formas, la densidad de los negros y las  modulaciones de la luz acompañan el ritmo pausado del bosque y revelan la presencia  silenciosa de aquello que permanece. Bajo la sombra del pehuén, la materia conserva  rastros de tiempo y su imagen nos evoca un lugar donde el silencio, la memoria y la luz  continúan respirando. 

Beberly Salomé Estay 

Artista e investigadora